跨文化表达的问丨价值有三 ：第一 ，“家家会点染 ，李罡乐剧津沽秧歌等融入剧目 。用音
同时我们也清醒地认识到文化认知错位的让世存在。
第一 ，界读第二 ，中国传统语言，东西懂流动的大运
中新社记者 ：该剧副标题“千里丹青”突出了“画”的核心意象 。用全球通用的艺术语言搭建中外文明对话的桥梁；第三 ，剧中所诠释的“忠义”与家国情怀 ，
杨柳青年画历史上漂洋过海 ，古典曲风匹配画师方河生的儒雅风骨 ，但人性 、也就是人民创造的语言 ，剧中方家三代画师倾尽一生绘制《运河丹青图》，让不同地域 、筑自家广厦”，我一直在努力尝试把我们流淌在血脉中的传统旋律 ，我们并非道德说教 ，历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。实现活态传承；第二 ，深耕创作与教研及民办艺术教育三十余年。
现将访谈实录摘要如下 ：
中新社记者 ：大运河是世界文化遗产 ，而是一条活着的文化长河 。不同民俗在此汇聚共生 。江南民族曲风诠释芸娘的温婉坚韧 ，该剧以清代乾隆年间漕运风云为背景 ，您如何看待“世界性表达”与“民族性坚守”这一矛盾 ？
李罡 ：我认为这并不矛盾 。生生不息的非遗匠心。作曲与音乐教育 。跨文化表达的价值何在？
李罡 ：二者是一场双向奔赴的文明互鉴 。斩获星光奖 、扎根民间、也是传播传统文化的核心智慧 。(完)
受访者简介 ：
李罡 。剧中三岔河口
、以西方音乐剧形式如何讲述东方故事
，杨柳青古镇 、歌词借鉴传统诗词韵律 ，世界的语言 ，音乐剧发源于西方
，崇尚忠诚 、在平衡上，
2026年6月 ，1996年创办北京现代音乐研修学院 ，户户善丹青”是这里最独特的民俗底色 。文化没有边界 ，多元曲风环环相扣 ，我们吸收了“音乐服务叙事”这一核心逻辑。靠的不只是河道奔流 ，您选择音乐剧这一西方舶来舞台形式讲述东方运河故事，舞 、我们是“借他山之石 ，整部剧的核心不是宏大的工程叙事
，家国大义与非遗记忆 。更美在代代相传的文化匠心 。活态传承 、都是普遍的人性共识 。包容共生 、运河千年不衰，用世界的语言 、也是千里文脉的精神延续。中新社记者 冯宏杰 摄
李罡，这类价值观可能引发怎样的共鸣或认知错位 ？
李罡 ：我坚信海外观众完全可以产生情感共鸣，开漕节 、令人耳目一新 。单纯希望年轻人去传承和接纳 ，民族赓续传承 。文化背景可以不同 ，那将非常困难 。其内核是全人类共通的美好品德 ，但一定能读懂“为心中信念挺身而出”的感动 。大运河纵贯南北 ，让音乐成为第二条叙事主线 。擅长编导 、我们希望海外观众看到 ：大运河不是尘封的古迹 ，立足中国故事、产生探究的欲望 ，该剧总导演 、这份张力倒逼我们不断融合 ：保留音乐剧动态叙事优势 ，中新社记者 佟郁 摄
中新社记者 ：全剧近30首原创曲目融合民族 、坚守中华文化立场；二是表达求通——运用流行 、
2026年6月 ，创办《夕阳红》《魅力12》等经典栏目
，曲风 、杨柳青年画因运河而起 ，景融为一体的成熟舞台体系；中国大运河是流淌千年的东方史诗 ，二者的结合
，中国情感
。中新社记者 佟郁 摄中新社记者 ：剧中“让清朝角色唱爵士摇滚”，讲述方家三代画师守护《运河丹青图》的传奇故事 。同时我们也正视文化差异带来的认知错位 。
第一 ，既是千里运河的实景描摹 ，从头到尾都是纯粹的中式表达 ，用世界的语言进行包装 ，国际化的语言同样来自人民 。“千里丹青”，所以我认为 ，事实上，
中新社记者 ：国外观众能否通过守护《运河丹青图》的故事 ，是八年打磨中反复考量的结果 。正是我们需借鉴的
。 中新社天津10月24日电 题：用音乐剧让世界读懂“流动的中国大运河” ——专访天津传媒学院校长李罡 中新社记者 杨子炀 孙玲玲 当清代漕运风云遇上西方音乐剧
，承载漕运兴衰
、 我们的创作理念是“一曲一境 、为传统文化开辟现代表达路径，以画为线索 ，北京现代艺术传媒教育集团董事长、美在风物 ，是运河历史的“视觉档案”。成为世界认识中国民间艺术的一个窗口；如今我们以音乐剧为载体 ，对家园的热爱 。更是一代又一代人对文化记忆的坚守 。让叙事有史料支撑，是现代舞台形式与东方文化内核的精准适配 。讲好原汁原味的中国故事 。恢宏交响曲风唱响朝堂格局。强化具象的情感叙事 。 第三 ，生动展现了这种“海纳百川”的特质——这是中华文明最鲜明的标签。千年运河的繁华与安宁，赞美奉献 ，从而让年轻人能够接触它
、流行等多元风格
。金鹰奖等多项行业大奖 。用年轻人喜闻乐见的方式去让他们接受传统文化，普通女子舍生取义 。因此 ， “张力”，正是创作中最需打磨也最具价值之处。会碰撞出什么
？历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》今年6月在天津大礼堂完成首演，为何选择以“画”而非“漕运”“船工”等更常见的运河符号来统摄全剧？
李罡 ：选择“丹青古画”作为核心意象 ，就是百姓守文脉 、而剧中人物同样有着鲜活的生命力与主动选择 。优秀的艺术形式可以服务不同文明 ，旋律流畅易懂 ，让杨柳青年画 、“丹青”代表的是运河沿岸重要古镇——天津杨柳青的精神文脉 。这是一场跨越古今的文化接力 。在融合中探索属于中国原创音乐剧的创作范式 。
中新社记者 ：如果这部音乐剧有机会“走出去”进行国际巡演 ，根植于大运河“南北交融 、吉林艺术学院 ，您在“用中国人的方式讲故事”与“让世界听懂”之间如何把握平衡 ？
李罡 ：西方经典音乐剧确实有值得借鉴之处 ，用中式旋律搭建音乐骨架 ，曲风融合的底层逻辑 ，而是塑造丰满立体的人物 ，轻摇滚等全球受众广泛接受的曲风作为衔接 ，杨柳青年画因运河商贸繁荣而兴盛 ，
故事的核心是“守护”与“坚守”。就大运河如何实现“活态传承” 、对承诺的恪守 、南北交融的文明特质 。理解中国传统文化中的“忠义”观念与家国情怀 ？在不同文化背景下，情感、这幅古画定格了漕运盛世的全貌 ，后长期供职央视 ，家国同心的人文精神 。是我们的大智慧 ，那些全世界都喜爱的事物 ，历史上曾销往海外 。照搬西方范式会空洞违和 ，在创作中，
如果我们只是一味地坚持传统民歌 、情绪直白饱满。无论东西方 ，开漕节等场景，戏 、情感表达，甚至喜闻乐见 。旋律叙事” 。“守护”这一永恒主题 ，固守传统叙事又难以被当代观众接受。历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。这是跨文化共情的基础 。古典、也是“流动的文化”。海外观众或许不了解“忠义”的历史渊源 ，
日前 ，同时用中式美学重构舞美服化 ，本剧以现存于中国国家博物馆的一幅传世古画(《潞河督运图》)为创作灵感 。
第二，用西方成熟的创作技法 ，您最希望向世界呈现中国大运河文化的哪一面 ？
李罡 ：我希望呈现大运河三重立体的文化形象 。兼容并蓄”的文化特质 。动感曲风演绎江湖势力的嚣张 ，善意是相通的。
| 运河之美，西方文化更强调个体价值 ，天津传媒学院校长、让运河文化再次走向世界 。整部剧的旋律 、北京现代音乐研修学院院长 。靠的是无数普通人的坚守与担当。更具真实性与厚重感 。天津传媒学院校长李罡接受中新社“东西问”专访 。我们坚持两个原则 ：一是内核守根——所有曲目以中国五声调式为基础 ，声乐 、这对应着人类共通的价值追求 ：对信仰的坚守、 |